新山海經-盧明德個展
如果花朵不再吟唱…
盧明德個展—新山海經
走入台南的加力畫廊彷彿進入一個山川鳥獸、奇花異景共生繁衍，交織錯落的奇幻空間裡，畫布裡以線條勾繪的圖案、符號及造景在畫廊淨白空間的背景裡跳躍出來，二度空間的平面繪畫，恍惚間，似乎成了具有生命、動感圍繞著觀者的三度空間。觀者反倒像是勿闖入這似真似假、抽象虛擬空間的異類，被這些怪異珍奇的飛禽走獸、昆蟲、蔓生交錯的樹葉花朵所包圍，踏入了盧明德所虛擬、描繪的《新山海經》神話世界。
以中國先秦的怪書古籍《山海經》中記載的詭異怪獸、奇花異樹、山川河景為靈感來源，盧明德創造了一個充滿個人幻想的《新山海經》場景，在他的《新山海經》中有蟹頭魚身，有乘雲駕霧、身體長滿了葉片的魚，還有從飄浮在天空中的花藤葉蔓長出的螃蟹、蜻蜓與蝴蝶，河川裡各式奇異的花頭魚身，不知為何物種的人面獸身、以及似兔非兔、似鹿非鹿等等各種珍禽異獸。此次展出的畫作，整體色彩相當的淡雅素淨，在空間中營造出一種相當輕盈的氛圍，以細針墨筆勾勒出的造型線條，在整個素雅的背景中相對的跳脫突出，以致於這些線條都像是擁有各自生命、力道似的，從平面畫布裡掙脫出來，忽隱忽現的跳躍於畫廊空間中，使觀者在不知不覺中，失在這座新山海經的抽象世界裡。
被南部藝文界稱為「盧老大」的盧明德，出生於1950年，從事藝術創作已三、四十年，1974年畢業於台灣師範大學美術系，如同多數藝術家一樣，盧明德早期創作亦從「純綷繪畫性語言的追尋」開始，直到1981年前往日本筑波大學藝術研究所研習綜合造型，接觸到當代藝術表現的多樣化形式與跨媒材的可能性，包括光、電媒體、全像攝影、錄影剪輯、電腦繪圖、身體表演等等跨領域的實驗與對話，成了其「複合媒體藝術論」之創作理論架構，因此從1980年代至今，盧明德的創作一直緊扣著當代的社會議題與跨領域之間的合作交流，甚至是跨物種、跨時空的實驗。盧明德以平面繪畫、錄影裝置、立體雕塑、空間裝置、現成物件的利用、身體表演、劇場形式，甚至結合生態學家、地質學家、科學家等各種創作方式，交錯重疊著進行跨領域的對話創作。此次於加力畫廊展出的最新作品《新山海經》系列，帶有古籍書畫裡山水畫的畫風與筆觸，雖然盧明德此次展出的作品回歸到單一媒材的平面繪畫創作，但從畫面的符號圖騰，不難察覺出其創作哲理與元素的延續性，仍帶有跨物種的繁衍、複製、延伸與相互緊密的連結。或許，此系列可說是2005年《繁衍與共生》及2008年《花間迷走》系列的延伸拓展，是抽離現實邏輯、加倍虛擬的自然世界，在河川生存的蝦、蟹、魚類物種可能在天上翱翔，在山林奔跑的動物野獸可能在河川裡游移或天空飛翔，大自然裡的山川與物種之間息息相關，共生共存，充滿盧氏的奇幻異想。《玉兔教螃蟹飛翔》，是此次展出中少數幾幅色彩較為濃郁的一幅，在層層山巒與朵朵雲霧堆疊的畫布上，塗染一層石綠色系，使得畫面較為柔軟與浪漫，遠景的右上角是一隻乘坐在雲上的牛，雲端尾巴勾勒出一連串的小葉、大葉、花朵、蝴蝶…，視線隨著這線條構圖往下移動，一縷煙霧中飄浮著一隻四對後腳長出不知名植物的大螃蟹，再順著煙霧往下是一座燈塔方向儀，方向儀指向一座平坦的山岩，山岩上是一隻頭頂和尾巴分別長出樹葉的奇兔及嘴裡冒出花朵的怪鹿，順勢而下，畫面前景是一條躍出水面(或雲海)的魚，盧明德的幽默文字《玉兔教螃蟹飛翔》則落筆在左上角畫面上，像是要提示畫作內容似的，不禁讓人莞爾一笑。
盧明德特別喜歡將各種昆蟲、飛禽、走獸及魚、蟹與各種花朵樹葉共棲附生，這種不同物種之間的共生，實已分不清楚主客體之間的關係?是一種互相依附並存的關係，在《新山海經系列》、《牛鳥魚蝶花》、《心型蝴蝶花》、《如果我有一把大自然的尺》、《如果動物們不再說話》、《如果花比山還高》、《如果夏天太忙忘了過秋》…等等作品中，充滿這類物種植物共生的繪圖。此外盧明德新作品的名稱中大量運用《如果…》，將自然萬物以及季節的更替以擬人化的方式敘述，賦予其人類的思考模式，也具有盧氏的一種特殊幽默的辯證趣味，仔細琢磨這些字句，也隱約透露出盧明德對當代社會及大自然物種、生態環境、氣候節令變遷的省思。這些帶有奇幻文學式、敘事性的鋪陳，與強烈裝飾性的構圖語彙，是盧明德過往較少出現的風格，蘊含一種隨心所欲、自由自在的氛圍，線條像是信手拈來般的勾勒出自然景物。盧明德此系列新作雖是源自於東方古籍「山海經」，卻也讓人聯想到十九世紀的西方童話故事「愛麗絲夢遊仙境」，一切的奇幻，從愛麗絲掉入兔子洞進入一個充滿奇珍異獸的夢幻世界開始，而觀者也從墜入盧明德的新山海經的奇山異域開始。「愛麗絲夢遊仙境」既是充滿異趣的童話故事，也是對當時英國社會制度的嘲弄暗諷；在盧明德的新山海經中，總隱約感受到那一體兩面(奇幻趣味/幽默嘲諷)的意喻。
此外非常有趣的是，盧明德的畫面構圖幾乎是將整個畫布勾勒滿各種圖像，如山、海、雲、樹、葉、花、昆蟲、飛禽、走獸、魚類、蝦蟹等等，像是毫無邏輯四散各處的圖騰，但卻又巧妙的以線條勾勒互相連結在一起，觀者總能從任何一個視點出發，向任一方延伸出去，找出敘事性的文本線條，鋪陳出整個故事的脈絡。
藝術家、藝術品與觀者之間總是存在著非常有趣的無形對話與思維的辨證。藝術家將所閱讀之文字或存在腦海的視覺經驗，以抽象或具像的手法，透過一種符號、圖像或媒介，形塑在作品或畫布上，而觀者則透過閱讀這些圖像符號來解析其象徵意義，這解析則因觀者個別生命經驗之差異性而有不同之感受與解讀。
在盧明德的《新山海經系列》可追溯到過去創作的軌跡，流露出對大自然環境和對生態物種的奇幻想像、憧憬與關懷，天馬行空的圖像符號與感性浪漫的畫面節奏，是此新系列作品的特色。觀者可透過每一個圖像元素，以及兼具文學與幽默性的作品名稱，獲取不同的訊息，誘導出不同的想像，串連出一個自然萬物相互依附、平衡共生的奇異世界。
文/賴麗惠 圖/加力畫廊
盧明德個展—新山海經
走入台南的加力畫廊彷彿進入一個山川鳥獸、奇花異景共生繁衍，交織錯落的奇幻空間裡，畫布裡以線條勾繪的圖案、符號及造景在畫廊淨白空間的背景裡跳躍出來，二度空間的平面繪畫，恍惚間，似乎成了具有生命、動感圍繞著觀者的三度空間。觀者反倒像是勿闖入這似真似假、抽象虛擬空間的異類，被這些怪異珍奇的飛禽走獸、昆蟲、蔓生交錯的樹葉花朵所包圍，踏入了盧明德所虛擬、描繪的《新山海經》神話世界。
以中國先秦的怪書古籍《山海經》中記載的詭異怪獸、奇花異樹、山川河景為靈感來源，盧明德創造了一個充滿個人幻想的《新山海經》場景，在他的《新山海經》中有蟹頭魚身，有乘雲駕霧、身體長滿了葉片的魚，還有從飄浮在天空中的花藤葉蔓長出的螃蟹、蜻蜓與蝴蝶，河川裡各式奇異的花頭魚身，不知為何物種的人面獸身、以及似兔非兔、似鹿非鹿等等各種珍禽異獸。此次展出的畫作，整體色彩相當的淡雅素淨，在空間中營造出一種相當輕盈的氛圍，以細針墨筆勾勒出的造型線條，在整個素雅的背景中相對的跳脫突出，以致於這些線條都像是擁有各自生命、力道似的，從平面畫布裡掙脫出來，忽隱忽現的跳躍於畫廊空間中，使觀者在不知不覺中，失在這座新山海經的抽象世界裡。
被南部藝文界稱為「盧老大」的盧明德，出生於1950年，從事藝術創作已三、四十年，1974年畢業於台灣師範大學美術系，如同多數藝術家一樣，盧明德早期創作亦從「純綷繪畫性語言的追尋」開始，直到1981年前往日本筑波大學藝術研究所研習綜合造型，接觸到當代藝術表現的多樣化形式與跨媒材的可能性，包括光、電媒體、全像攝影、錄影剪輯、電腦繪圖、身體表演等等跨領域的實驗與對話，成了其「複合媒體藝術論」之創作理論架構，因此從1980年代至今，盧明德的創作一直緊扣著當代的社會議題與跨領域之間的合作交流，甚至是跨物種、跨時空的實驗。盧明德以平面繪畫、錄影裝置、立體雕塑、空間裝置、現成物件的利用、身體表演、劇場形式，甚至結合生態學家、地質學家、科學家等各種創作方式，交錯重疊著進行跨領域的對話創作。此次於加力畫廊展出的最新作品《新山海經》系列，帶有古籍書畫裡山水畫的畫風與筆觸，雖然盧明德此次展出的作品回歸到單一媒材的平面繪畫創作，但從畫面的符號圖騰，不難察覺出其創作哲理與元素的延續性，仍帶有跨物種的繁衍、複製、延伸與相互緊密的連結。或許，此系列可說是2005年《繁衍與共生》及2008年《花間迷走》系列的延伸拓展，是抽離現實邏輯、加倍虛擬的自然世界，在河川生存的蝦、蟹、魚類物種可能在天上翱翔，在山林奔跑的動物野獸可能在河川裡游移或天空飛翔，大自然裡的山川與物種之間息息相關，共生共存，充滿盧氏的奇幻異想。《玉兔教螃蟹飛翔》，是此次展出中少數幾幅色彩較為濃郁的一幅，在層層山巒與朵朵雲霧堆疊的畫布上，塗染一層石綠色系，使得畫面較為柔軟與浪漫，遠景的右上角是一隻乘坐在雲上的牛，雲端尾巴勾勒出一連串的小葉、大葉、花朵、蝴蝶…，視線隨著這線條構圖往下移動，一縷煙霧中飄浮著一隻四對後腳長出不知名植物的大螃蟹，再順著煙霧往下是一座燈塔方向儀，方向儀指向一座平坦的山岩，山岩上是一隻頭頂和尾巴分別長出樹葉的奇兔及嘴裡冒出花朵的怪鹿，順勢而下，畫面前景是一條躍出水面(或雲海)的魚，盧明德的幽默文字《玉兔教螃蟹飛翔》則落筆在左上角畫面上，像是要提示畫作內容似的，不禁讓人莞爾一笑。
盧明德特別喜歡將各種昆蟲、飛禽、走獸及魚、蟹與各種花朵樹葉共棲附生，這種不同物種之間的共生，實已分不清楚主客體之間的關係?是一種互相依附並存的關係，在《新山海經系列》、《牛鳥魚蝶花》、《心型蝴蝶花》、《如果我有一把大自然的尺》、《如果動物們不再說話》、《如果花比山還高》、《如果夏天太忙忘了過秋》…等等作品中，充滿這類物種植物共生的繪圖。此外盧明德新作品的名稱中大量運用《如果…》，將自然萬物以及季節的更替以擬人化的方式敘述，賦予其人類的思考模式，也具有盧氏的一種特殊幽默的辯證趣味，仔細琢磨這些字句，也隱約透露出盧明德對當代社會及大自然物種、生態環境、氣候節令變遷的省思。這些帶有奇幻文學式、敘事性的鋪陳，與強烈裝飾性的構圖語彙，是盧明德過往較少出現的風格，蘊含一種隨心所欲、自由自在的氛圍，線條像是信手拈來般的勾勒出自然景物。盧明德此系列新作雖是源自於東方古籍「山海經」，卻也讓人聯想到十九世紀的西方童話故事「愛麗絲夢遊仙境」，一切的奇幻，從愛麗絲掉入兔子洞進入一個充滿奇珍異獸的夢幻世界開始，而觀者也從墜入盧明德的新山海經的奇山異域開始。「愛麗絲夢遊仙境」既是充滿異趣的童話故事，也是對當時英國社會制度的嘲弄暗諷；在盧明德的新山海經中，總隱約感受到那一體兩面(奇幻趣味/幽默嘲諷)的意喻。
此外非常有趣的是，盧明德的畫面構圖幾乎是將整個畫布勾勒滿各種圖像，如山、海、雲、樹、葉、花、昆蟲、飛禽、走獸、魚類、蝦蟹等等，像是毫無邏輯四散各處的圖騰，但卻又巧妙的以線條勾勒互相連結在一起，觀者總能從任何一個視點出發，向任一方延伸出去，找出敘事性的文本線條，鋪陳出整個故事的脈絡。
藝術家、藝術品與觀者之間總是存在著非常有趣的無形對話與思維的辨證。藝術家將所閱讀之文字或存在腦海的視覺經驗，以抽象或具像的手法，透過一種符號、圖像或媒介，形塑在作品或畫布上，而觀者則透過閱讀這些圖像符號來解析其象徵意義，這解析則因觀者個別生命經驗之差異性而有不同之感受與解讀。
在盧明德的《新山海經系列》可追溯到過去創作的軌跡，流露出對大自然環境和對生態物種的奇幻想像、憧憬與關懷，天馬行空的圖像符號與感性浪漫的畫面節奏，是此新系列作品的特色。觀者可透過每一個圖像元素，以及兼具文學與幽默性的作品名稱，獲取不同的訊息，誘導出不同的想像，串連出一個自然萬物相互依附、平衡共生的奇異世界。
文/賴麗惠 圖/加力畫廊
DATE｜2011.03.05 (SAT.)～ 2011.04.10 (SAT.)